|
تحار عن أي ملاكين تخبر القصيدة.
فالملاكان متشابهان، الفاكهة جسد والجسد فاكهة، فلماذا الانقسام؟
لماذا لا يتحد الملاكان في ملاك واحد،
فيكون كل شيء هادئاً ومسكوناً بليل السكوت، ويمحي الانتظار،
وتتلاشى الكلمات؟
لا أعرف اذا كان هذا هو الموت، او هو جهة
الموت، فالعلاقة بين الموت وجهته تشبه العلاقة بين الحياة
وظلالها، فلماذا لا يتحد الشيء بظله؟ لماذا لا يختفي الظل؟ أم أن
الحقيقة هي ظل الظل، وما نخاله علاقة هو مجرد حلم او وهم او مزيج
منهما؟
وسط صخب اللغة، وتداعي الكلمات، لا يجد
الشاعر سوى القناع، يلجأ الى قناع واحد فيكتشف عالم الاقنعة الذي
يجعله يعيش داخل تفاحة، او يأخذه الى مكان بعيد كي يتكلم لهجات
لا يفهمها، معلناً عجزه عن الصراخ حباً.
العجز، هذا هو المقترب الذي يفتح لنا
معنى نهر الكلمات المتدفقة. فالنهر حين يتخلى عن جميع الصفات،
يصير كالشاعر. لكن الشاعر البلا صفات يحمل كل الصفات التي رفضها
او تخلى عنها طوعاً. العجز عن التخلي عن الكلمات من اجل الوصول
الى كلمة واحدة تختصر كل شيء وتمحو كل شيء. وفي العجز تولد
القصيدة، ليس كعالم يضاف الى العالم، بل كعالم يُحذف من العالم.
الشاعر يضيف كي يحذف، يقول كي يصمت، يصرخ كي يموت.
يتألف ديوان عقل العويط، "سراح القتيل"،
من قسمين: الاول بعنوان: "واني الملاكان تفاحة وايقونة"، والثاني
بعنوان: "عندما تشرق كوردة"، والقسمان هما وجهان او ظلان للحظة
واحدة ترفض ان تتوحد. القسم الاول يحكي الموت بلغة الحب، والقسم
الثاني يحكي الحب بلغة الموت. والحكايتان يرويهما ملاكان
متشابهان في انهما يعيشان - تحت سماء "اله الوحدة"- العصف
الداخلي الذي يصير عصف لغة وايقاعات وتشابيه وغيوماً للانتظار.
الجلاد والضحية يتوحدان، يُهمَل النثر من اجل اعلان المعنى، ثم
يُهمَل المعنى من اجل اعلان الشعر، ثم يتحول الشعر ورقة بيضاء:
"ارأيت ايها الموت!
انها الغيرة فقط
شعوري بأن الاوراق البيضاء ستظل بيضاء
وبأن العري سيزداد عرياً
وكذلك انتظار تلك المرأة لي".
الشاعر لا يكذب هنا الا ليتحايل. يعتقد
الشعر انه يستطيع ان يكذب على المعنى كي يصل اليه. ألم تقل العرب
ان "اعذب الشعر اكذبه"؟. الشاعر يكذب حين يدّعي معركة مع الموت،
او حين يدّعي الحياة من جهة الموت. وهو يكذب كي يقول الحقيقة.
والحقيقة هي أن الورقة البيضاء ستبقى بيضاء، وأن الكلام هو مجرد
صدى للصمت.
ماذا يعني ان نقرأ:
"لموت يحوّم حول الغرف الساكتة ولا يؤذي
احداً
لموتين ثان وثالث
يتآخيان مع نسمات النور"؟
موت لا يؤذي، ونور يتآخى مع عتمة ليل
الموت. وصور تنبت في راحة اليد. وشتاء من دون برد.
هذا العالم الذي تتحول تناقضاته مرايا
وحدته، يصير مكان السؤال عن حقيقة الاشياء، اي عن انوثة العالم.
فالذكورة ظل الانوثة، لكن الانوثة تغيب في الذكورة.
"في هذا المكان
متسع لرجل
او لفكرة رجل
متسع لامرأة
لفكرة عن امرأة
في هذا المكان متسع للوقت
للوقت
لشيء آخر لا أعرفه
يؤثث الحياة برغبة غامضة".
بين الملاكين او الظلين او الشاعرين،
يأتي ذلك الشيء الذي لا يعرفانه. شيء اسمه الوقت او ما يشبه
الوقت. شيء يأتي في الوقت كي يؤنث العالم ويترك الرغبة غامضة.
غموض الرغبة سوف يكون متن القسم الثاني
من الديوان، غير أن هذا لا يعني ان هناك وضوحاً في قسمه الاول.
فالرغبة بين الملاكين او بين التفاحة والايقونة، او بين شمسي
الجسد والفاكهة، غامضة لأنها تقترب من الصمت وتقوله. بدل ان
تمحو، تقول، فيكون القول صدى الامحاء، فـ"القهوة هي كلام الصباح"
والكتابة على الضوء تقود الى العتمة: "يكتب على الضوء ليمحو
الضوء"، يشعل النار "كي يخمد حريقاً خارج الغابة"، يسجن قفص
الروح من اجل ان يطير "خفيف الاجنحة".
انه المهرج داخل تفاحة المرايا، يهرّج
"كي يهدأ روع موتـ(ـه)، يبحث عن وقت يشبه نهراً "يلمع بين
الافكار"، او "دمعة تروي الشرفة واحواض الورد".
الرغبة الغامضة هي رغبة المرآة: "مرآة
تبرأ من آلامها". نسأل: ومتى تُشفى المرآة، هل حين تعكس العالم
أم حين تعكس نفسها؟ هذه هي حيرة الملاكين. فحين تعكس المرآة
نفسها كي تبرأ، تصاب بمرض العالم، وحين تعكس المرآة العالم، تصاب
|
بمرض الامحاء. هذا هو جدل الرغبة. انها
الموت ليس بوصفه نهاية الحياة، بل بوصفه ما كان قبل أن ينبلج
الضوء.
هل يستطيع الشاعر الاقتراب من صمت كان
قبل الكلام والسكوت؟ وماذا يعني هذا الاقتراب في مبنى القصيدة؟
تصير القصيدة حواراً داخلياً صاخباً.
كأننا نستمع الى تشقق الصمت وانهياراته الداخلية. كأننا نرحل الى
الغموض المطلق.
ولكن لماذا يضيف الشاعر علامة الرغبة الى
الغموض؟
هل لأنه لا يزال في البحث عن مبررات
للحياة، كي يتلافى "طاولة الانتحار"؟ ولكنه حين يشيح بوجهه عن
الطاولة لا يجد نفسه الا في "طريق يودي بنفسه الى غموض النهر".
يتلافى طاولة الانتحار، لكنه يجد الطريق
في الانتحار او ما يشبهه، ويجد نفسه في "غلطة الملاكين".
قصيدة "غلطة الملاكين"، هي الاكثر
اكتمالاً في تعبيرها عن علاقة الظل بالظل، وفي وصفها للظلين في
غموض الرغبة.
الملاكان متشابهان:
"ملاك يعطّر جسمه بالخمر وملاك يتشمس
في جسم امرأة
اولهما يضبط جهة القلب والآخر جهة
القلب".
لماذا يكون الواحد اثنين؟
المثنى هنا ليس وسيلة مخاطبة، او شكلاً
للعلاقة بين الشاعر وظله. الشاعر خارج المثنى من جهة، وهو المثنى
من جهة ثانية. حين تنحل العلاقات، وتنكسر الثنائية بين الشيء
ونقيضه، ينفجر الشعر كتعبير عن الالتباس الاقصى الذي يعيشه
الانسان في وحدته واندماجه في الآخرين. الالتباس الاقصى يجعل
الحياة مرادفاً للموت والشهوة مرادفة للغموض.
"يسبحان في العمر ولا يصلان
جنس يلتهب وجنس يلتهم ذاته
جميلان غائبان كصيف وشتاء".
الجمال الذي يوصف به الملاكان ليس صفة،
لأنهما ليسا جميلين كشيء. جمالهما آت من مكان خفي اسمه الرأفة.
كأن الملاكين يحتاجان الى من يرأف بهما، ويمسك بيديهما من اجل
الوصول الى بوابة الحياة، التي اسمها انوثة العالم.
القصيدة التي روت غلطة الملاكين معاً،
ومرت قرب الدموع التي "تصنع الشتاء"، تصل الى الحب، فتعلنه أنوثة
العالم، وتترك العاشق في محاولته المستحيلة لردم الهوة بينه وبين
الله.
الهوة لا تردمها سوى لحظة ايروتيكية تبدو
كأنها تصنع الرغبة بالرغبة. فبعد ان يعلن الشاعر انه احب كل
الحب، ولم يعد هناك "حب لأحب"، يصل الى اكتمال الموت، فيصير خمرة
وخابية، ويُعلن انه لا بد من أن يموت احدهما.
لا يقتل الحب. فيُقتَل به، لكنه لا يموت،
لأنه عاطل عن الحياة:
"من كثرة ما أحببت كان عليّ أن انتحر كي
لا أفقد معناي
صرت كلما استيقظت ابحث عن حبل
لاتدلى
وعندما عثرت مرة على جبل عال صعدتُ
لاكتشف اني عاطل عن الحياة".
مرة ثانية يكذب الشاعر، لا من اجل عذوبة
الشعر، بل من اجل انوثة العالم. فانتحاره لا يشبه انتحار العاشق
من اجل الحب. انه لا ينتحر من اجله بل به. ينتحر بالحب، ويدخل
مملكة الرغبة، حيث الرغبة انثى. الأنثى ليست مرغوبة، لأنها تفيض
رغبتها، وتحوّل العالم بليله ونهاره، بصخبه وصمته، امتداداً لها.
الرجل يقرع الرغبة لكنه مجرد اداة لها.
انه الصدى والظل للحقيقة الوحيدة التي تبتلع ظلها وتمحوه في
داخلها.
المثنى ينحل هنا في نون التأنيث. النون
التي تحيل على "أنا"، هي نون انثوية بامتياز:
"صحِّرني نشِّفني
غالبني بقليل من الرذاذ
شمِّسني بصراخ الحمم...".
النون ليست اداة تواصل بل اداة حرية.
الأنثى في الحرية المطلقة، والملاكان اللذان يتشمسان بفاكهة
الجسد ليسا سوى استعارة للعجز امام انوثة العالم، التي هي
حقيقته.
لا ينسحب الشاعر من الحب الا من اجل
الحب.
هذه هي اللعبة التي يصنعها الموت
بالقصيدة. القصيدة لا تصف حين تصف ولا تروي حين تروي ولا تصطخب
باللغة حين تكتب اللغة ولا تقول الاشياء حين تقولها.
القصيدة هي باب الى الصمت الذي تصنعه
الأنوثة.
هنا تقع تجربة عقل العويط. فهذا الشاعر
الذي يحمل في كلماته ما يشبه ذاكرة القصيدة التي تمردت حين قالت
"لن"، يقول ما بعد حرف النفي. يدخل الى النفي، لا ليقول موقفاً،
بل ليصنع من الموت اداته كي يقترب من صمت العالم الأكثر بلاغة من
كل الكلام.
القصيدة قالت ضرورة أن نعطي الصمت مساحة
الكلام. | 
